影视后期制作需要经过以下基本流程：剪辑—影视模型渲染设计—特效制作—合成—包装—调色—添加声音效果。如果想具体了解影视后期的制作流程，那不妨接着往下看吧!

影视后期制作的基本流程

1、剪辑。剪辑简单来说就是将拍摄、制作好的素材，进行选择、拼接、重组成播出的样子。

可以说是后期制作的第一步，也是极其重要的一步，但凡有视频出现，就需要剪辑。

2、影视模型渲染设计(建模)：通过软件创造现实中不存在的事物或者完成真人cg。制作流程包括模型制作、灯光制作、材质渲染、细节润色、渲染合成等。

3、特效：特殊效果，泛指制作所有现实生活中不存在或者存在却难以真实拍摄的事物。比如雪山崩塌、火山爆炸等。这是一个大的门类，里面有很多细分的工种。

4、合成：通过软件将真实拍摄的事物和后期制造的各种素材逼真完美的结合到一起。一般是影视后期制作的最终环节。

5、包装：宣传、广告、电视节目等视频中涉及的事物、动画、字幕等相关的制作。包装设计中会牵涉到关于特效，平面，绘画，动画，色彩，合成等等繁多知识。

6、调色：改变影视作品的原有色调，使色彩搭配更符合作品内容。

7、声音效果：为影视作品增添各种声音(音乐、音效)等。

影视后期制作需要什么软件

1、剪辑软件。以兴趣爱好为主用的非专业性软件：会声会影、爱剪辑、快剪辑等。

专业软件：edius、premiere、final cut系列、vages、avid、大洋、索贝等等。

2、建模软件： Autodesk 3ds Max、Autodesk Maya、ZBrush、Cinema 4D、Blender等。

3、特效软件：After Effects、Houdini、Autodesk 3ds Max等。

4、合成软件：Photoshop、After Effects、Fusion等。

5、包装软件：Photoshop、Cinema 4D、After Effects、Motion等。

6、调色软件：达芬奇、Baselight、Mistika等。

影视后期常见的剪辑手法

1、为了调整时间空间关系，或延伸时间扩大空间，加重戏剧渲染和调整节奏，采用分剪多用、反复插接和移植借用的手法。

2、画面中间挖格省略法和画面拼接延长法。

3、声带的删挖、串改移位法。

4、利用动作衔接镜头和利用动作错觉转换镜头法。

5、为了取得情绪外延的回味或突兀的震惊效果，采用镜头长度的特殊处理。

6、利用短镜头的反复跳切增强剧情节奏感，和利用静态的短镜头跳切造成动势感。

7、利用特殊的“剪辑留格”(指动作和镜头运动后的停顿格数所造成的稳定瞬间)起到电影语法上的标点符号的作用。

8、运用隐、显、化、划、叠印等附加的光学技巧或专用的特殊技巧作为场面、段落间的过渡。

9、戏剧段落的移位调整和增删。

10、对音乐、语言(对白、旁白、独白、内心独白、解说)的剪辑和自然音响的配置。

对不同题材和不同风格、样式的影片，可使用不同的剪辑手段。