需要掌握动漫基础绘画、色彩基础以及软件的操作，那么通过学习之后，就可以绘制出最基础的动漫角色和场景了。下面小编给大家介绍动漫后期制作学什么，一起来看看吧。

动漫后期制作学习的知识

动漫制作需要学习的知识有很多，影视动漫专业首先要学的基础知识就是：统动漫原理、角色设计、场景设计、广告设计、视听语言、表演、脚本创作、影视场景建模、三维角色动漫、影视材质特效等。

其次看想和能往哪个方向发展。动漫是一种最复杂最全面的艺术包括音乐、绘画、舞蹈、表演、摄影、文学、科学、电脑技术等，都要有所了解。

动漫制作的要素

动漫制作分为维动漫和三维动漫。

二维动漫：平面上的画面。纸张、照片或计算机屏幕显示，无论画面的立体感多强，终究是二维空间上模拟真实三维 空间效果。

三维动漫：画中的景物有正面、侧面和反面。调整三维空间的视点，能够看到不同的内容。

计算机动漫是指采用图形与图像的处理技术，借助于编程或动漫制作生成一系列的景物画面，其中当前帧是前一帧的部分修改。 计算机动漫是采用连续播放静止图像的方法产生物体运动的效果。

所谓动漫也就使一幅图像“活”起来的过程。使用动漫可以清楚的表现出一个事件的过程，或是展现一个活灵活现的画面。动漫是一门通过在连续多格的胶片上拍摄一系列单个画面，从而产生动态视觉的技术和艺术，这种视觉是通过将胶片以一定的数率放映体现出来的。

实验证明:动漫和电影的画面刷新率为24帧/s,即每秒放映24幅画面，则人眼看到的是连续的画面效果。

学习动漫制作的方法

1、手绘基础的学习

需要掌握动漫基础绘画、色彩基础以及软件的操作，那么通过学习之后，就可以绘制出最基础的动漫角色和场景了。

2、动漫原画设计

这个阶段可以学到根据每个动漫角色的特点进行设计，也能研究每部动漫的制作目的和美术风格。学好之后你就可以掌握成熟的动漫设计能力了，这个时候就可以与团队一起设计出完整的并且是原创的动漫作品了。

3、动漫模型制作

这个阶段的学习需要熟练ZBRUSH、MAYA等软件立体造型训练，可以做到真实还原并且制作出动漫电影级别的角色和场景。

国内很多人还是用Adobe Flash比较多，它曾经是网络动画制作的翘楚。如今虽然仍有不小的地位，却再无当年风光，甚至于FLASH风格的动画有时候用 Adobe After Effect 做还更省事一点。

4、动漫动作设计

这个阶段的学习包括运动规律、动作调节技术以及面部表情制作技术的学习，从卡通到写实、以及仿真动画和格斗动作的学习，掌握熟练之后就可以独立完成动漫短片的制作了。

5、动漫特效设计

也就是要熟悉动画电影的制作流程，深入学习动漫特效的之多可以根据所学的内容进行毕业设计，那么就是找到比较对口的工作了。